前言：“文艺两新”是新文艺组织和新文艺群体的简称，是 2015 年《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》中集中阐述的文艺领域概念 ，是文联年度最高荣誉。覆盖文学、戏剧、影视、书法、美术、音乐等多个领域，已成为文艺领域的重要增量和力量 。新时代、新征程为新大众文艺繁荣发展提供了广阔舞台，“文艺两新”身处文艺创新创造的前沿阵地，要主动扛起弘扬主流价值、赓续中华文脉、培育文化领域新质生产力的时代重任。“十五五”开局之年文艺工作新形势、新要求，聚焦“文艺两新”骨干人才培育与队伍建设，旨在深化“文艺两新”思想引领，持续提升文联组织对“文艺两新”的专业影响力，推动新时代“文艺两新”工作提质增效、走深走实，在火热实践中书写文艺的精彩篇章。
【吴氏金鼎薪火续 抟砂守艺载华章】
五代传承，两度入鉴国家年鉴
——紫砂名家吴海龙
近日，紫砂艺术界聚焦吴氏金鼎百年技艺传承。作为吴氏金鼎紫砂第五代传承人，吴海龙深耕紫砂数十载，凭借深厚的家学积淀与丰硕的艺术实践成果，两度入编新华社主办《中华人民共和国年鉴》，以匠人实绩载入国家文化史册，让百年吴氏金鼎紫砂文脉在新时代焕发蓬勃生机。
《中华人民共和国年鉴》是国内权威国家级综合史志工具书，客观记录我国各行各业年度发展成就。能够两度获此收录，既是对吴海龙个人紫砂创作成果的高度认可，更是对吴氏金鼎跨越百年家族制壶传承脉络的权威肯定，印证了其紫砂技艺的正统底蕴与时代价值。
吴海龙出身宜兴紫砂世家，家族第一代吴汉文创立民国知名金鼎商标，制壶技艺历经吴启贤、吴小期、吴余清四代代代赓续、薪火相传。吴海龙自幼浸润紫砂氛围，跟随父辈潜心研习全手工制壶技艺，熟练掌握泥料甄选、器型塑造、花器雕琢、古法烧制全套核心工艺。创作中，他恪守吴氏古朴厚重的传统制壶格调，同时融汇现代审美理念，推陈出新，光器规整端庄、花器灵动雅致，两类器型皆造诣深厚。其经典代表作《竹段壶》《哈密瓜壶》《彩蝶壶》先后刊登于知网收录工艺美术核心期刊《天工》，以专业学术版面，充分展现其精湛的花器创作水准与独特艺术风格。
为守护家族百年紫砂技艺、活化传统文脉，1997年吴海龙于江苏常熟创办吴海龙紫砂艺术馆。馆内珍藏民国金鼎商标老壶、吴氏历代传器及个人精品佳作，完整梳理并呈现吴氏紫砂五代传承谱系，搭建起集藏品收藏、原创创作、作品展示、文化交流于一体的综合性紫砂文化阵地，为传统技艺的传承与传播筑牢根基。
数十年深耕陶坛，吴海龙匠心深耕、佳作迭出，斩获多项国内外重磅艺术荣誉。其代表作《一带一路套壶》荣获2017中国“远东・溪隐府”杯民间传统工艺美术博览会金奖；作品先后斩获首届百鹤杯工艺美术百鹤奖、阿斯塔纳世博会金奖、卢浮宫国际艺术展金奖；经典《梅桩壶》斩获联合国“地球之美”艺术展金奖，并获联合国可持续发展目标艺术展入展邀请函。2020年，吴海龙获邀出席故宫博物院“丹宸永固——紫禁城建成六百年”大型展览开幕式，艺术影响力备受业界认可。
个人艺术成就与匠人实践事迹，先后收录于《国之栋梁》《环球精英》权威艺术典籍，同时推出《非遗文化・吴海龙紫砂专刊》，全方位、多角度记录其紫砂创作理念、技艺心得与艺术成果。其精美壶作深受海外友人青睐，被多国文化界人士收藏，有效推动中华紫砂文化走出国门、走向世界。
凭借极高的艺术价值与工艺水准，吴海龙多件精品力作被人民大会堂、中国农业博物馆、敦煌博物馆、香港仁天艺术馆、江苏钟山宾馆励志社博物馆等多家权威文博机构永久收藏。一把把承载东方美学的紫玉佳器，镌刻匠心、留存时代印记，彰显当代紫砂艺术的独特魅力。
艺无止境，薪火不息。在潜心艺术创作、精进技艺的同时，吴海龙始终坚守传艺初心，开门授徒、倾囊相授，将吴氏金鼎百年制壶技法、创作理念与实操经验悉数传授后辈，全力推动传统紫砂技艺活态传承、生生不息。
从民国金鼎商标的开创积淀，到当代守正创新的深耕发展，吴氏五代匠人执守紫砂初心，薪火代代相传。吴海龙接续百年文脉，以泥火为媒介，以匠心为底色，持续深挖传统紫砂文化内核，以壶为媒讲好新时代中国匠人故事，为传统工艺美术的传承创新与对外文化传播持续贡献力量。
附：
1.《竹段壶》，吴海龙作，刊载于知网收录期刊《天工》2019 年第 12 期。
2.《哈密瓜壶》，吴海龙作，刊载于知网收录期刊《天工》2020 年第 2 期。
3.《彩蝶壶》，吴海龙作，刊载于知网收录期刊《天工》2021 年第 2 期。
4. 典籍《国之栋梁》，吴海龙艺术人物入编收录。
5. 刊物《环球精英》，收录吴海龙艺术事迹。
6. 联合国 “地球之美” 艺术展金奖证书及入展邀请函，作品《梅桩壶》获金奖。
7. 吴海龙与海外友人合影，其紫砂作品被国际友人收藏。
8.《非遗文化》吴海龙紫砂艺术专刊，2025 年 03 月。
