当戏剧节的声光再次登陆阿那亚海岸，鱼果文化科技以艺术和科技为媒，在刚刚落下帷幕的2025阿那亚戏剧节完成了一场对文旅商业场景的深度赋能。让公共艺术作为连接大众与深度体验的桥梁，成为激活文化消费、重塑空间价值的核心引擎。
（2025阿那亚戏剧节·阿那亚礼堂光影秀《Meet U》）
（2025阿那亚戏剧节·光影艺术装置《编织记忆》）
从建筑投影到文化叙事
自 2021 年首届阿那亚戏剧节启幕，鱼果文化科技便以数字艺术为桥梁，在阿那亚的海岸线上开启了与戏剧节的深度共生。打造梦幻的阿那亚礼堂灯光秀，通过公共艺术的光影叙事持续拓写体验边界，为这场海边文化盛会注入多元可能。
从2021年《潮.TIDE》以3DMapping技术在阿那亚礼堂刻下潮汐轮回的哲学，首次让静态建筑成为光影叙事的画布；到2023年《沉默的独白者》以"房子"隐喻灵魂栖居，在光影张弛间回应现代个体对挣脱束缚的精神渴望；再到2024年《白光》通过光学棱镜折射生命诗性，将抑郁症诗人的诗句转化为跨越时空的光影对话。
2025阿那亚戏剧节期间，鱼果再度于阿那亚礼堂呈现全新多媒体装置作品《Meet U》，在礼堂穹顶构建超现实的星际邂逅，隐喻人类对未知的探索。
四年间，鱼果以数字艺术作品的迭代进化，实现了从"视觉媒介"到"文化场域"的质变，让阿那亚礼堂从物理地标蜕变为可生长的文化生命体，每年以全新光影叙事赋予建筑空间新的精神内涵。
公共艺术的破圈之力
2025阿那亚戏剧节，人潮如海。超5万观众奔赴，其中73.4%是初访者。社交媒体上，#阿那亚戏剧节话题斩获 6000 万 + 曝光。在这场“一半是戏剧，一半是海水”的盛宴中，公共艺术以沉浸式创作成为突破文化消费圈层的核心动力。
鱼果用兼具先锋艺术表达与人文思考的公共艺术作品，助力戏剧节构建多维体验场域。除了吸引无数目光的阿那亚礼堂光影秀，2023 年以独自矗立的金属人形雕塑《Feeding Me》，引领观者探寻人与科技的共生命题；2025 年全新亮相阿那亚海滩的光影艺术装置《编织记忆》，在光影与潮汐的共振中，邀请观众登上这艘承载着当代隐喻的“诺亚方舟”，共同开启一场关于记忆与未来的沉浸之旅。
这些直击心灵的视觉奇观，是社交时代的宠儿。它们像强大的磁石，吸引着打卡族、年轻社群和家庭客群慕名而来，拓宽了戏剧节的受众边界，也让公共艺术成为了激活文旅商业生态的重要引擎。
艺术科技赋能商业场景
当戏剧节成为大众文旅目的地，当新世代更愿为“场景与体验”买单，鱼果在阿那亚戏剧节的成功实践证明了，在体验经济时代，艺术与科技不再是商业的附庸，而是重构人、空间、文化关系的核心生产力。
（2025阿那亚戏剧节·光影艺术装置《编织记忆》）
这种 "以艺术为墨、科技为笔" 的商业赋能模式，正从阿那亚延伸至更广阔的城市空间，书写着文旅产业的新叙事 —— 让每一寸公共空间都成为文化与艺术的发生场域，让每一次光影变幻都成为激活消费的情感触点，最终实现商业价值与文化价值的共生共荣。